头脑简单的杀人犯

该片形成了一种无产者与资本家阶级对立的现实主义题材，以及神的力量奖善惩恶的寓言混合体。此片有两个主要特点，第一是怀旧情绪。以30年代瑞典为背景，经济大萧条所的情绪来建构影片的基调。第二是政治色彩。几十年来人的愚昧，麻木和逃避为一种强权的产生汇集了能量，这种能量散发的结果就是对人长期拥有的自由平等的权利进行疯狂的扼杀。这部影片在最后引入了宗教对人类的拯救，寓意十足，耐人寻味。

圣体

2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎　　13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。　　玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。　　从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。　　一句话评论　　可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕　　简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志　　应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者　　幕后制作　　影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”　　影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事

死期将至

本部影片讲述老妇人安吉拉（黛纽塔·辛波斯卡 Danuta Szaflarska饰）在临去世前几天与世隔绝的日常生活。这冷清孤单的世界里，既有她对死亡的恐惧，也有她记忆中曾经的幸福与梦想。与老人相伴的只有她唤作“Phlia”的小狗，安吉拉喃喃自语，自问自答。她一心挂念着自己的儿子，可最终也没能相见。在死亡悄然逼近的时候，安吉拉总是望向窗外的秋千，好像回到了从前的快乐日子。在宁静的摇曳着怀旧情怀的黑白光影里，影片默默地记录着老人最后的弥留时光。　　影片荣获2007年波兰电影节观众奖、最佳女主角、最佳音响、影评人奖。

幸福路上2020

整部影片传达出社会主义大家庭的关心和关爱，反映新时代的拼搏精神，弘扬正能量，歌颂自强向上的精神，传达真善美。

心火

凭借《泥土之界》提名奥斯卡最佳摄影的瑞秋·莫里森，是首位获得提名的女摄影师要，根据国外媒体报道，瑞秋·莫里森正在与环球洽谈执导影片《Flint Strong》。影片改编自2016年的一部纪录片《霸王龙》，由《月光男孩》导演巴里·詹金斯编剧，讲述一位17的小姑娘以成为奥运会拳击比赛冠军为目标奋斗的故事。

红海盗1952

罗伯特·西奥德梅克于五十年代执导的海盗片，至今仍为同类影片中的经典之作，也是伯特．兰卡斯特在年轻时主演的影片，是其成名之作。剧情描述十八世纪时，在地中海出没的一名海盗和一名古怪的发明家联手，协助海岛上的居民反抗暴君的残暴统治。

圣女贞德1948

在英格丽·褒曼毕生的演艺生涯中，她演得最多的一个角色，就是法兰西圣女贞德，先是舞台剧，最后拍成电影。这部耗资巨大的影片在后来的电影史上评价很高，当时却受到人们的冷遇。在奥斯卡奖的评选中，它甚至没有能够得到最佳影片的提名。但褒曼在影片中的表演依然得到很高评价。大文学家肖伯纳曾经写过一个相同杜的剧本，他在邀请褒曼作客时，问为什么没有用他写的剧本。褒曼回答说：你的剧本虽然很精彩，但那些对话是肖伯纳的而不是贞德的。”这种对人物的准确理解，是褒曼演出成功的重要原因。后来这部影片被评为世界十大不朽名片之一。　　简介:　　获第21届奥斯卡最佳摄影、最佳服装设计和荣誉奖、三项大奖并获得最佳女演员、最佳男配角、最佳艺术指导、最佳剪辑和最佳音乐五项提名。　　百的战争中的法国：出身农家的小姑娘约汉娜获悉自己从英国的奴役下获得自由后，受历史使命的驱使，找到法国国王查理七纪，并说服他同英国开战。她女扮男装，出任一支新组建的军队首领，并在1429年解放奥莱恩场面的战斗中取胜。一年后她被英国以莫须有的罪名关入英国监狱，她只有当众发誓放弃自己的立场才能免于一死。但经过长时间的激烈思想斗争后，她撕毁了已签署的协定，因此被处以极刑……

圣母街上的大人物

这是《男人的争斗》（Rififi）的搞笑版。两个小偷带领一群小混混进行一个宏伟的偷盗计划。他们打算从一处公寓挖一个地道，进入附近一家商店，结果地道挖进了公寓的另一个房间，这只是一个小差错。反正这群笨贼该犯的错全犯了，而那个要偷的保险箱似乎唾手可得，但他们就是没本事得手。　　影片有一流的表演，每人都有闪光的机会。1987年推出续集。该片在一定程度上开创了“笨贼漫天飞”的喜剧类型，很多国家的此类影片均受到本片的影响，美国曾推出两部正式重拍版。

奥林匹亚街区

巴黎13区的四位年轻的成年人Emilie、Camille、Nora、Amber，他们是好友，有时也是恋人，并且经常两者结是。四位主演分别为露西·张/Lucie Zhang、马吉塔·桑巴/Makita Samba([贵族动物])、珍妮·贝丝([不可能的爱])、诺米·梅兰特。 影片改编自《纽约客》漫画家Adrian Tomine的图文短片小说集《杀戮与死亡(Killing and Dying)》，欧迪亚与[艾娃]导演蕾雅·梅西斯、[燃烧女子的肖像]导演瑟琳·席安玛共同撰写了本片剧本。幕后团队包括：摄影师保罗·圭哈姆([艾娃])、音乐总监Pierre-Marie Dru([我失去了身体]、[安妮特])。 Playtime负责影片国际销售，Memento负责该片法国发行。影片目前已进入到拍摄第二周，计划最早于2021年春季发行。

灵异漩涡之万丈鬼渊

從上傳到社群網路和寄給工作人員的恐怖影片中，嚴格挑選出真正的靈異影片！此外，節目還收錄了經過真實調查，不惜危險的報導！與一般的靈異紀錄片完全不同，各種令人毛骨悚然的影片！本集收錄：1．外拍、2．河邊、3．旁邊的女人 前篇4．畢業典禮、5．在夢之島、6．旁邊的女人 後篇

热砂中的坦克军团

本片于1942年德军占优势的非洲战线上，要起死回生的英军埋10万个地雷，然而被德军的袭击全军覆没，剩下了5个英军士兵，在要和主流部队汇合的卢中遇到两个德军，为了生存他们不得不暂时休战一起前行，不知什么时候被对方杀死，再加上炎热的天气，造就了影片中的紧张刺激……

哪吒1983

河北梆子　　殷商纣王无道。 东海恶龙乘机到人间作乱。太乙真人派弟子灵珠子下凡人间，降世为李靖之子，太乙真人授予法宝，并为其取名哪吒，命其为民除害。龙王寿辰，龙子到人间劫夺童子，哪吒将龙子打死。龙王来找李靖索子偿命，李靖怕伤及百姓，只好命哪吒交出法宝。龙王不许，水淹陈塘关，哪吒为大局着想，自刎以退凶龙。太乙真人心疼爱徒，给其莲花之身，助周伐纣。百姓感谢哪吒救命之恩，兴修庙堂。龙王得知哪吒未死，又来报仇，哪吒孤身闹海，伏水族，降恶龙，终为百姓争来风调雨顺，天下太平。　　河北的故事影片生产正式起步于1982年，拍摄的第一部影片就是《哪吒》，编剧方辰、王昌言，导演陈方千。以河北梆子《哪吒》舞台剧为蓝本，荟萃了裴艳玲、王湘云、张峰山等著名演员，展开了一个气势恢弘的神话世界：哪吒为拯救百姓而孤身闯海战水族，降恶龙，终为百姓争得风调雨顺、五谷丰登的幸福生活。著名戏曲表演艺术家裴艳玲在回忆该剧时说，《哪吒》当时在全国一炮打响，受欢迎的程度超出了影片主创人员的想像。

暗夜獠牙

影片讲述在洛杉矶的一个夜晚，一个年轻的司机(兰登伯格饰)载着两个年轻漂亮的女人，奔赴5个不同的派对。在他发现她们并不是先前她们所声称的那样，他陷入到怀疑人生之中。

黑狮震雄风

影片讲述在一1904年的中东沙漠地带，一名美国寡妇（坎迪斯·伯根饰）及她的儿女被阿拉伯大盗头子绑架，导致美国政府紧张不已，罗斯福总统决定派兵将她夺回。最后寡妇以行动感化了大盗头子（辛康纳利饰），免却了一场杀身之祸。

午夜惊魂2003

影片讲述两个年轻的女博士，在一幢有八十年历史的旧别墅中遭遇的一系列令人毛骨悚然的事件，其中夹杂着复杂的历史迷案、跌宕起伏的悬念、以及惊悚恐怖的视觉奇观……两个女孩子置身在一个闹鬼的屋子里，还一下子进来三个盗贼…

赌神之神

与内地相比，香港经常会有专门的福音电影推出也算是一大特色。虽是福音团体投资专为宣扬神明，意图在于普渡众生，但却不是想象中的那种死板教条地大唱赞美诗的形式。最近两年推出的一些福音电影有着很高的艺术价值，仅以影片故事的题材类型而言，并不比同类影片拍得逊色，很多方面甚至还有超出，因为这些影片也是出自于专业电影人之手。本片便是又一部福音电影新作，这一次，故事中的主人公不再象《生命渣fit人》中的一样是古惑仔和不良少年，转而变成赌场上的赌神。　　赌神背后还有神:　　亚太赌王林在绍的一生极具传奇色彩。年轻时，林在绍就已经决心要做真正赌王、要借此发达。最终他的梦想成真，在一次亚洲赌王总决赛中，他以自己的变牌绝技赢得了比赛，成为亚洲赌王。　　林在绍因为拥有变牌的超人技能，因此百战百胜，但他的变牌术却原来是从魔鬼处获得。为继续讨得魔鬼欢心，林在绍由此变得六亲不认，甚至将妻儿赶走，为求一胜自己强忍孤单为。虽然有魔鬼相助，但他的胜利却也不是凭空得来，前提条件是他必须找另外一个灵魂替代自身。为此，他选择了荷官辉做自己的替身。但神秘的力量最终使他身欠巨债，压力之下他选择了自杀。这时，神将他救回，这时他意识到赌场如深渊，魔鬼的面目也尽现在他的眼前。 献身于神的忠实信徒潘家富:　　本片的导演潘家富是一个虔诚的教徒，同时也是一位很专业的影视编导。潘家富有14年电视台的工作经验，从助理编导、行政助理，晋升至导演，事业的连番起跌却没有改变他心中的事业目标，那就是入行磨练做编导拍摄的功夫，学成之后就拍福音电影。在信念的策励之下，参与创作的电视剧包括《广东十虎》、《纵横四海》、《我和僵尸有个约会》等很多为观众所熟悉的作品。直到去年，他才离开服务多年的亚洲电视，成为自由身导演。之后，他接拍的第一部影片就是福音电影《生命渣fit人》，由朱茵以及前Beyond乐队的成员黄贯中等人主演，影片上映之后受到广泛好评，有朱茵等明星主演，以及青少年犯罪这类社会关注的问题做卖点，影片的成绩并不算差。　　和《生命渣fit人》一样，本片也是改编自真人真事。影片于去年的7月份开镜，在香港和马来西亚两地拍摄完成，前后仅历时1个多月，后期制作则因资金等问题一直持续到今年的3月份才完成。据说在马来西亚拍摄时剧组得到了当地基督徒的大力赞助，为影片捐赠了大量的财物。而据导演自己称，在马来西亚的拍摄也受到了神灵的保佑，下雨的戏竟然不用人工造

海的钥匙

《海的钥匙》通过讲述一对男女青年在遭遇一起绑架的非常情境中走到一起的曲折故事。充分的展现了当代青少年的生活、理想和爱情、深入地表现了80后在成长道路上的迷茫、困惑和苦恼。这是一部拍给80后群体观看的影片，电影充分展现了当下青少年的理想和爱情，在剖析人性上颇有新意。时下80后类型影片增多，表明市场在这方面有很强烈的需求。80后的类型片将是以后都市片的主流。该片由80后新锐导演史赫然执编、执导。曾在《我的团长我的团》和《士兵突击》中有上好表演的李梁出演本片的男主角。女主角由有“小周迅”之称的新人黄一晗扮演。

政变的配乐

这部由电影制片人兼多媒体艺术家约翰·格里蒙普雷（代表作《双重特工》）创作的新纪录片堪称一部精心结构的电影随笔。影片以刚果及其首位民主选举的总理帕特里斯·卢蒙巴的谋杀为背景，融合了地缘政治、爵士音乐、冷战阴谋和殖民实践，是一部爆炸性的混合体。片中既有详尽的研究和数据，又在形式上绝对巧妙和自由。影片追踪了卢蒙巴的权力崛起以及殖民者对将国家控制权交给其公民的抵抗。同时，影片还记录了美国试图通过派遣爵士音乐家如妮娜·西蒙、杜克·艾灵顿、路易斯·阿姆斯特朗等人来影响该国的努力。这些音乐家来到刚果演奏，浑然不知他们不过是中情局阴谋的幌子。最终，这部影片充满了音乐和电影能量，同时对仍然拒绝被抹去的殖民幽灵发出了一声强烈的政治控诉“我控诉”。

放映路上

《放映路上》是为建党90周年献礼的重点影片，该片讲述了农村电影放映工作者郭建华，在农村文化战线36年如一日辛苦工作的感人事迹，影片再现了上世纪六七十年代农村露天电影人头攒动的盛况，再现了因电视进入千家万户造成电影萧条的悲凉景象，更反映了新时期农村电影市场复苏的大好局面。

乡恋2009

影片讲述了20世纪70年代青年农民牛二贵（青年演员张立饰演）和红梅（青年演员王艺婵饰演）的一段美丽的爱情故事，通过一个个的小场景折射出改革开放30年来我国农村发生的翻天覆地的变化。影片外景地主要选择在平阴圣母山农业观光园景区和明代古村落贤子峪景区拍摄，大量选用了平阴县土生土长的农民担任群众演员，平阴县的历史、文化、区位等独特资源优势，为充分展示剧情、提升影视效果提供了一个最佳平台。

朋克武士

影片改编自町田康同名小说，讲述非凡的剑客掛十之進在播下灾难之种之后面对的系列故事。

月神的宠儿

剧情简介　　这是一部散文式的电影，表现的是生命在人群里的心灵孤单，影片通过时空交叉的手法，在看似杂乱无章的情节里以一个枪支经销商、一伙艺术品小偷、一帮疯狂的老男人、一个压抑的警察以及形形色色的怪人因为一幅被盗的19世纪的油画和一个 18 世纪破损的陶瓷餐盘落和入不同人手中的产生的不同故事，带出导演对艺术和生命偶然性的思索，导演让这种戏剧性匆忙了黑色幽默和人性的绝望，有着一种对流逝莫名的伤怀和法国电影特有的艺术情趣。　　幕后花絮　　影片以优雅的弦乐四重奏贯穿全剧和电影里险恶、卑微的人性的产生了鲜明的戏剧冲突。影片开始于18世纪同样结束于这个年代，影片以黑白画面表述18世纪女模特在画室的场景有着关于艺术永恒的追忆，而被砸碎的瓷盘则有着逝者如斯的感怀。影片以跳切手法剪接对观众理清头绪是个考验。　　片子里导演以残垣断壁和马蹄下的碎瓷表明了战争对于艺术的无情践踏和损害。同样抽烟的孩子，争夺出租车的人们这些市井的场面是导演对当下法国人文环境的看法，有些细节十分有意思，那般狂人炸了街心花园后，警察局里按部就班传递公文的滑稽镜头是隐喻性的。同样，枪支经销商和他妻子举办沙龙，两人在客人面前的温文尔雅和客人走后各进各的房间和情人幽会的场面是对中产阶级虚伪假面的批判和辛辣讽刺。导演以寥寥几个划出镜头就已经表现了这类沙龙的造作和乏味，而经典的场景是出现在夫妇俩送客以后，各自回房各自偷欢，所以好的影像是可以通过画面本身说话的。看似凌乱的场面里有着作者对于历史和人生的独到见解。电影隐晦指证了资本主义婚姻的虚假，特别是警察局探长家里自己家孩子一起抽烟的场景有着对次序维护者的疑问，通过这些无人管束的孩子反映着成人世界的隔阂和伪善。同样通过枪械商人家的兴衰反映了人就是历史过客的主题，能够留存的是艺术品本身的价值，而不是艺术品占有者的名声。　　影片情节安排上也是比较巧妙的，孩子们在街头玩耍将玻璃片放在汽车轮胎下为此后追捕时枪械商人的束手就擒形成了必然的联系。影片最后许多主人公因为各种原因被杀了，一方面表示了当代社会的动荡，另一方面又反衬了人是过客的主题。　　影片结尾有着法式的忧伤，那代表着历史传承的老屋被推土机推倒，而黑白影像里前人的优雅只是记忆里的，导演在这部影片以瓷盘和一幅画在不同人手中的轮回，讥讽了人的贪念和偶然性里人的无奈。用一个物件作为线索贯穿整部电影的有很多，比如中国的早期影片《压岁钱》，

默默无闻

影片根据真实事件改编，诺顿饰演的窗户清洁工一直以来都在独自抚养着儿子。但当3岁的孩子只剩几个月的生命时，他决定为他找一个崭新且完美的家庭。

迷局2011

本片是50分（50 Cent）于2009年自己创立的Cheetah Vision电影制作公司的首部大制作，能邀请到布鲁斯.威利、瑞安.菲利浦等大牌出演，可能是50分主演的最主流的一部影片了。不过他在片中依然饰演一名罪犯，这是一部与抢劫有关的电影，与他以往众多形象极其类似。故事围绕一起钻石劫案后，罪犯们因为这次劫案引起了纷争。

布鲁斯之魂

2003年文德斯参加了马丁斯科塞斯Martin Scorsese发起的为蓝调音乐寻根的Mini影集《The Blues》，拍摄了其中名为《一个人的灵魂》（The Soul of a Man）的一集。（参与这个影集的还有克林特 伊斯特伍德（《杀无赦》）和迈克 菲吉斯（Mike Figgis，《远离赌城》）等人）　　　　Martin Scorsese本人导的单元Feel Like Going Home结构松散，缺乏重心（从美国跳到西非，又只挑一两个乐手作重点，蜻蜓点水般轻轻略过），一看就知道是个音乐外行人，也难怪有些乐迷要失望不已，倒是德国大导演文德斯（巴黎德州，柏林苍穹下，直到世界末日），不愧是个道地的音乐喜好者，他所导演的The Soul of a Man，具有下列三大特色：　　　　1. 文德斯选择了自己最喜爱的三位布鲁斯艺术家斯基普·詹姆斯、布兰德·威利·约翰逊和J.B.雷诺瓦做为影片的主角，他带着虔诚与朝圣的心理，用剧情片的模式讲述了这三位音乐家的真实故事。　　1). Willie Johnson（应该是纪录片）　　2). Skip James（以戏剧方式重现其一生）　　3). J. B. Renoir（影片来源：主要参照一对夫妇的私藏纪录片，并穿插了部分德国六零年代的摇滚场景，与导演个人的生活记忆。）　　　　2. 刻意用二零年代的老摄影机，透过重现场景，重新演戏（re-enactment）的方式，将影像与音乐作一个巧妙的连结，其效果不亚于任何一部优秀的MTV。　　　　3. 文德斯参考了大量的历史资料，请来与这三位音乐家同时代的或者具有影响力的像Lou Reed、克里斯·托马斯·金、尼克·凯夫Nick Cave 、the Bad Seeds、詹姆斯·布拉德·乌尔姆JamesBlood Ulmer、Lucinda Williams等近二十七位美国布鲁斯音乐人，请他们重新演唱这三位音乐家的经典布鲁斯歌曲，再穿插以当年历史新闻镜头，让观众在黑白影像中重新领略到布鲁斯音乐的魅力，体味到文德斯对音乐乃至人生的理解与感悟　　　　这部片子前后的贯穿力强（以美国NASA宇宙飞船在船上放蓝调唱片藉以和外星人沟通为开场白，片末则出现了太空与Willie Johnson脸庞的迭影，颇有深意），凝聚性也高，充分显现温德斯对于音乐的投入，对于音乐--影像之间的对话与相扣，有非常好的掌握能

从头再来2008

这部由中影投拍、古榕执导的影片以奥运建设热潮为背景，讲述了归国建筑设计师邓江涛（苏可饰）因为一次偶然的事故，从事业巅峰跌到低谷，又在萍水相逢的女司机黄若兰（姚笛饰）的帮助下从头再来，东山再起的故事。红楼选秀中，姚笛展现了大家闺秀的贵气，但在《从头再来》中却扮演草根出身的出租车司机，姚笛坦承角色转变很大：“要一下子从宝钗转换成出租车司机，难度比较大，需要把以前宝钗的‘范儿’全扔掉。”姚笛表示，特别喜欢这种和自己反差大的角色，“反差越大，越能磨炼演技。”影片《从头再来》将于11月上映。

危险小宝贝

Mikey是个看似天真的小男孩，然而凡是收养他的家庭总会发生一连串无法解释的“意外”死亡，之后他又被新的家庭收养。　　在影片开头，养母因为Mikey在屋里玩火而教训了他，结果他把妹妹淹死在游泳池，趁养母洗澡时电死她，拿球棒打死了养父。警方没有怀疑Mikey，因为他才9岁， 警察 听信了他编的故事，以为是有人闯进屋杀了这家人。　　Mikey被带到一个新家。他爱上邻居的漂亮大姐姐Jessie，但是Jessie对他没兴趣，因为两人年龄相差15岁，而且Jessie有男友。学校的一位老师注意到Mikey的异常举动，开始调查他。结果Mikey把Jessie的男友电死在浴池里，然后杀掉了养母、老师、校长，还差点杀死了Jessie，最后制造煤气爆炸烧死养父。Mikey伪造了自己也被一同烧死的假象金蝉脱壳。在影片结尾，Mikey化名Josh，再次走进一个新的家庭。

病房里的故事

该片是一部反映现代都市题材的影片，这年秋天某白领丽人职场不如意，身体又患疾病，需要手术治疗，于是走进了医院病房，并与同病房的病友和护士金玲等人发生了 许多矛盾。在治疗过程中，同病房的这几个女人由矛盾重重到沟通、理解和包容，进而产生好感，最后这几个女人病愈出院，并以崭新的精神面貌，重新走向社会、走向新生活。

野玫瑰

影片讲述来自格拉斯的单亲母亲前往纳什维尔实现乡村音乐巨星之梦的故事。

听说

影片翻拍自由彭于晏、陈意涵、陈妍希主演的华语电影《听说》，讲述一个摩托外送骑手爱上了一个有听力障碍的年轻女孩，他们将自己比作水鸟和树木，试图冲破感情中的障碍，追逐自己的梦想并让感情进一步发展的故事。

苏联的罪恶

影片揭示的主要事件包括发生在1932-33年的乌克兰大饥荒，1940年的卡廷事件，苏联与纳粹在卫国战争前夕短暂的合作，苏联大规模驱逐异己，以及发生在古拉格（劳改营）的药物试验。影片利用已解密的档案展示了苏共及纳粹曾犯下的鲜为人知的罪恶。比如1990年在苏联西伯利亚一所劳改营拍的录像，克格勃曾在那里对被劳改的人做药物试验；纳粹的录像显示苏共曾帮助希特勒发动第二次世界大战，帮助纳粹实施闪电战。最引人注意的是影片指出纳粹主义是马克思主义的一个分支，因为希特勒的思想来源于马克思，其种族大屠杀想法直接继承于马、恩两人。

我的儿子2021

克莱尔·芙伊、詹姆斯·麦卡沃伊将主演惊悚新片[我的儿子](My Son，暂译)。该片改编自2017年法国同名影片，原版导演克里斯蒂安·卡里翁将执导这部英语版影片。麦卡沃伊将饰演一位儿子失踪了的父亲，他前往前妻(芙伊饰)居住的小镇，寻找谜团的答案。为了体现迷惑感，麦卡沃伊将不会拿到剧本，而是根据每场戏的发展即兴发挥。STXfilms拿下该片北美发行权。

弗拉门戈，弗拉门戈

距离电影《弗拉门戈》的拍摄已经有14年了。这部影片的叙事，围绕着优美的弗拉门戈歌曲、舞蹈和音乐进行，堪称西班牙音乐电影史上的里程碑。　　毫无疑问，《弗拉门戈，弗拉门戈》和上一部影片一样有着极深的艺术造诣，但在技术方面却更胜一筹，并采用了不同的叙事方式。卡洛斯·绍拉把他在近期创作中所总结出的经验和新元素，运用到了这部影片的拍摄上。　　《弗拉门戈，弗拉门戈》可以被看做是卡洛斯·绍拉风格式的音乐电影作品的最好诠释。他以这种方式，通过无与伦比的音乐、舞蹈和歌曲，使全世界的观众得以欣赏到西班牙的电影和艺术。　　“现在的弗拉门戈是一种全新的弗拉门戈，年轻的天才艺术家们正在西班牙本土及境外探索着这种新弗拉门戈舞的发展道路。”他用这样的语言描述着弗拉门戈艺术的延续。

笑傲江湖

影片改编自金庸小说《笑傲江湖》，讲述了想退出江湖的令狐冲（黄曦彦 饰）被迫卷入武林正邪风波中，意外邂逅了魔教教主东方不败（张雨绮 饰），就此开启共赴修罗场的江湖之旅的故事。

短途旅行者

这是独立制片人格雷格.莫托拉的首部剧情长片，故事并不复杂，马洛尼家族中自认为婚姻美满的妹妹莉莎无意中发现一封写给她丈夫的情书，于是大家开始在全纽约帮她捕捉情作者。但结果出乎大家的预料，涉嫌这个家族成员的绯闻一个接一个地被揭露出来，局部战争变成了核大战。再查下去，大有无一幸免之势。整部影片的全班人马都是各自为政的独立电影人，从导演到演员都曾以自己的作品在各个电影节亮相或获奖，男主演曾于1996年自编自导演了一部影片《大夜》（Big Night）

麦当娜

“柏林学派"德国新锐女导演玛丽亚·施佩特2007年的作品。　　今年 ，她的纪录片《巴赫曼先生和他的班组》荣获了2021年柏林电影节评审团奖银熊奖，获得了影迷的大面积关注，这部独树一帜的影片不仅是主竞赛单元唯一的一部纪录片，也是长度最长的一部，时长217分钟，是从200多小时的庞大素材中剪辑出来的。　　她的影片不乏对德国新移民的关注，而早在2007年的这部影片《麦当娜》中，其实就已经在关注这个话题，当然，《麦当娜》并不是纪录片，但同样很写实，描述了一个叫丽塔的德国女子，她从不承认自己的母亲。丽塔生育了六个孩子，并迫使母亲担任孙子孙女的母亲，糟了，怎么这么像前几天那个韩国的离奇故事？当然，这是文艺片，没那么多离奇情节。　　这部影片完全站在女性的视角来探讨德国社会话题。故事的开始，作为年轻的德国母亲，丽塔带着一个小婴儿独自去美国寻找生父，但生父早已有了自己的家人，并不想这个陌生人闯入，于是丽塔的美梦破碎。　　当故事转移到德国后，气氛变得更加阴沉，丽塔和母亲的矛盾冲突不断加大。丽塔的好几个孩子都来自不同的父亲，她把这些孩子丢在母亲的家里，以便她可以和朋友出去。电影对人性心理的刻画太准了，似乎更想表明丽塔与她周围的世界脱节，而不是探究其背后的可能原因。这时，一位美国黑人士兵走入她的生活，并且容纳了丽塔和她的孩子们。　　在影片视觉呈现上，导演有意识地选择了单调和灰色，半纪录片式的方式，随着故事的进展，巧妙地为丽塔的新公寓装满了更多的家具和更多的装饰，更多的色彩体现。总体而言，这个女导演值得我们多加关注。　　柏林学派（德语：Berliner Schule）（法国《新观察家》杂志则用了“新新浪潮”（nouvelle nouvelle vague）这个词形容这些与众不同的德国青年导演作品）是指于1990年代中期至21世纪初期萌发的一个新的电影运动，被用来统称一系列在国外(尤其是法国)受到影评推崇的德国电影。柏林学派并没有明确的电影风格或规范，但是许多电影作品处理了人际与社会关系，并以含蓄的人物、情绪或场景的手法来记录当代德国社会的变迁。--乱耳飞舞字幕组

火红的杜鹃花

电影《火红的杜鹃花》根据“全国模范检察官”程建宇事迹改编。影片女主人公创作原型程建宇身患严重疾病，20多年来多次生命垂危，却始终以满腔热情拥抱生活，以昂扬斗志与病魔斗争，以坚韧毅力带病工作，在平凡的工作岗位上做出了不平凡的业绩，用拼命工作拉伸了生命的长度和厚度，赢得了人民群众的普遍赞誉。　　影片从女检察官程心阳提讯未成年犯罪嫌疑人大虎、二虎开始，两兄弟到小贩郭天龙家讨要被骗走的恐龙化石，争执中，身患高血压的郭奶奶意外倒地死亡，到底是入室抢劫，还是过失致人死亡，程心阳带病坚持调查、取证，安慰孩子的母亲相信法律：“这法律是公正的，你要相信法律，该是什么就是什么，哭闹是不解决问题的。昨天我已经见过他们两兄弟了，都挺好的，放心吧，在里面不会让他们受什么罪的。”　　最终，程心阳不仅证明郭奶奶死亡的真正原因是突发脑出血，大虎二虎被从轻处罚，以优异的成绩分别考上了重点高中和省足球队，而且还通过恐龙化石的线索破获了特大文物走私案件，追回珍贵的鹦鹉嘴恐龙化石。

亚洲舞王

故事讲述60岁的赵永久，为了鼓励因跳舞摔伤腿的外孙子小川，摆脱心理阴影重新站起来而参加街舞比赛的故事。全剧以诙谐幽默的喜剧表现形式，讲述着一段真实质朴的祖孙之情，一段老年人的奋斗史，一幕平淡岁月中的绚烂生活。 当面对生活残酷的打击时，很多人都可能和小川一样一蹶不振。此时的家人就是我们暗淡生活里的光亮。每每看着年迈的亲人，拼尽全力的对我们露出鼓励的微笑时，年轻的我们没有理由不努力的奋斗下去。这就是整部影片要传达的意义。为了爱我们和我们爱的人，永远努力的生活，永远不要放弃生活。这部影片必将成为这个时代每一个普通人不断奋斗的强心剂，每一个普通人不断向往的启明灯。就算生活暂时欺骗了我们，只要梦想不断，只要脚步不停，我们就会成为自己心中，家人眼里的“亚洲舞王”！

幸存的生命（理论与实践）

一部惊人的完美融合真人与纸剪动画的影片，　　捷克超现实主义动画大师杨·史云梅耶最新作品，　　2010年威尼斯影展官方选片，台湾金马影展观摩电影　　影片介绍　　梦真的是现实所无法达成欲望的满足吗？影响蒂姆·波顿、泰瑞·吉列姆等奇幻名导至深的捷克超现实主义动画大师，再度以其结合真人演出和剪纸动画的拿手好戏，带来一出中年男子沉迷梦境的‘精神分析喜剧’，大剌剌地揶揄佛洛伊德、容格与满口‘潜意识’的心理医生，以一贯的诙谐犀利与荒诞奇想，打造横跨梦境与现实的生存法则！

草原歌王2009

影片讲述的是蒙古族父子两代“歌王”的故事，父亲是将长调带出草原走向世界的“老歌王”，儿子则是将流行音乐带进草原的“小歌王”。父子两人因为不同的音乐理念，对蒙古族音乐的传承和发扬问题产生了一系列矛盾。

反黑双虎将

在种族主义泛滥的美国南方小镇，所有的人都处于某种疯狂状态，而最后这种疯狂行径却给大家都带来了灾难，不管是白人黑人还是政府人员，似乎要摆脱这样的厄运要么是离开要么就是以暴制暴主动出击，要想等疯子们回头无疑是自掘坟墓。。影片根据真实事件改编的小说拍摄而成结尾部分震撼人心。。。

阿K诗篇

影片根据顾文显本人发表于《今古传奇·故事版》的故事《傻人有傻福》改编。该剧通过制造悬念抖包袱的手段，让观众在笑过之后，能崇尚“以热心助人为荣”的处世观，领悟“善有善报”的朴素哲理。

交通意外

喜剧导演大地的第五部以笨伯于洛为主角的影片，也是他最后一部故事片。这回于洛是一名汽车设计师，需要把他的新发明从巴黎开到阿姆斯特丹，去参加一个国际车展。

房屋是黑的

这是一部伟大的电影纪录片，拍摄于1962年, 发行于1963年，出自伊朗历史上最伟大的女诗人，哲学家及电影导演 Forugh Farrokhzad。这是她唯一传世的电影作品！是世界纪录片史中难得一见的奇葩。　　此片虽然只有短短20分钟，但影片忠实纪录了伊朗一个麻风村里所有的村民的生活点滴，他们她们由于麻风病而变得相貌丑陋，但他们她们却从未放弃生活， Forugh Farrokhzad用自己手中的摄影机，用质朴感人，优美简洁的黑白影像告诉我们丑陋并不是一种障碍，只要我们别放弃生活。　　人民爱戴而又有争议性的女诗人Forugh Farrokhzad 去了阿塞拜疆，拍摄了这部短片。 在Farrokhzad 以一种悲伤的低调诵读她自己的诗歌的同时，影片阴郁地展现了管弦乐下的失落村庄。 五年后, 在她已经在伊朗的写作文坛上建立了几乎传奇式的地位时,她在一次车祸中丧生，时年32岁, 从而成为以后几代愤怒波斯妇女们的女权主义的试金石。

虚名

影片由资深记者尼克·比尔顿执导并制作，记录了将三名来自洛杉矶的“小透明”培养成网红的故事。这三名主角是充满抱负的女演员多米尼克，时装设计师克里斯以及房地产助理威利，他们原先在社交媒体上的“粉丝”并不多，但通过购买“假粉”和机器人来进行“互动”，这些新生的网红们，既沉浸地享受着“成名”，也承担着其中的代价。

水母看世界

影片《水母眼》是村上隆根据自己孩提时的一个梦境为原型创作的影片，村上导演希望观众可以通过观看这部影片回忆起自己的小时候的梦。　　故事围绕一名叫正志的小学生展开，小学生正志搬家的时候在一个盒子里发现了神秘的生物，他非常喜欢这个神秘生物并给它取名叫“水母宝宝”。正志搬家后转入了新的学校，一天，他带着“水母宝宝”一起去上学，没想到同班的同学们也带了大人们都看不见的神秘生物“朋友”来到了学校……。　　另外，担任创作《水母眼》主题曲的创作者是曾经因为Google Chrome创作主题曲《Tell Your World》而声名鹊起的KZ。

樱桃

中日合拍影片《樱桃》入围了第20届东京电影节亚洲风单元，第38届印度国际金孔雀电影节，第11届上海国际电影节等各国影展。该片启用非专业演员出演本片的男主角，是一部纯粹的纪实性原生态影片。而一张女主角全裸的电影海报在媒体上惊现，引起了重重纷议。　　片中扮演女主角“樱桃”的是内地实力派演员苗圃。在整部影片中，苗圃一直以疯癫邋遢的形象示人。这种非正常状态的演绎对演员来说是颠覆性的挑战，更有许多非常态的状况需要面对。而本片中，需全裸出镜就是一项。　　在全裸海报中能够看到“樱桃”一丝不挂从水中站起来，扬起美丽的水花。这个场景被选为电影海报，也符合该片原生态的意境。它表现这位智障母亲“樱桃”的内心与她的身体一样，是最原始最纯真的状态，洁净，无杂质。　　本片在电影节上放映后，得到了众多影人的一致好评，片中至高无上的母爱感动了所有观众，放映现场一片抽泣声。苗圃在影片中表现的精湛演技和专业态度得到了各国影人的肯定。　　这是一部歌颂母爱的电影，讲述了大山深处一位智力有障碍的美丽女子渴望孩子、抚养孩子、保护孩子的感人故事。剧本根据真人真事改编，讲述了智障女樱桃曲折的人生故事。从小失去双亲被同村的好心人葛望的母亲收留的樱桃，与患有小儿麻痹的葛望结为夫妻。善良的樱桃偶然在路边捡回一个小孩，不顾家境贫困收养了她。葛望将养女红红偷偷送给别人，樱桃知道后伤心欲绝，挨家挨户寻找红红并最终将其找回。红红上学后，因为母亲的缘故常被同学嘲笑，因此对母亲产生了反感，开始孤立母亲。一次樱桃因冒雨给红红摘樱桃掉进了河中，红红终于体会到母亲对自己的爱。为了报答母亲，红红发奋读书，最终考上了大学，并在大学毕业后回到了家乡。　　《樱桃》是旅日导演张加贝与近年来凭精湛演技赢得绝佳口碑的实力派演员苗圃的二度牵手之作，除苗圃一人为专业演员之外，其余演员全启用于当地挑选的“原生态”演员，其崭新的拍摄手法令人关注。苗圃在该片中饰演一位心地善良的智障母亲“樱桃”，酣畅表现“原生态”之美，令人倍感期待。　　苗圃也因为在这部原生态电影中出色的表现而入围亚太电影大奖“最佳女主角”。电影《樱桃》根据真人故事改编，讲述了一位名为“樱桃”的智障母亲，一心呵护着她捡回来的女儿“红红”。在全剧中，扮演一名智障人氏的苗圃甚至没有一句台词，完全依靠肢体语言和情绪表情来演绎整个故事。

山菊花1982

故事发生在30年代初期的山东胶东山区。影片反映一对青年新婚夫妇的生活命运。丈夫于振海为革命抛家离舍、出生入死：妻子桃子坚贞不屈，为丈夫遭受磨难。影片通过于振海等的形象塑造表现胶东农民在党的领导下觉醒和参加战斗的情况。