万事皆可

继2011年凭此夺得第二座托尼奖杯后，百老汇明星萨顿·福斯特2021年重返经典音乐剧《万事皆可》，明星卡司阵容还包括三度奥利弗奖和托尼奖得主罗伯特·林赛、西区传奇人物加里·威尔莫特。该剧拍摄于伦敦巴比肯艺术中心演出现场，场场爆满。　　《万事皆可》讲述了一个俗气又欢脱的爱情故事：在一艘远洋的航船上，穷小子比利爱上了富家女，希望可以略施小计帮她解除商业联姻、自己抱得美人归，没想到阴差阳错间促成了更多欢喜冤家。这部音乐剧的词曲由科尔·波特（Cole Porter）一手包办，I Get a Kick Out of You、You're the Top、It's De-Lovely等歌曲令人难忘，当然还有让人眼前一亮的“万事皆可”（Anything Goes）。　　自1934年在百老汇首演以来，《万事皆可》在美国、英国经历过多次复排，1987年帕蒂·卢蓬在百老汇的版本和1989年伊莲·佩姬在西区的版本都给人留下了深刻印象，而2000年以来萨顿·福斯特的两度演绎更是塑造了新的经典。此版由屡获殊荣的百老汇导演及编舞凯瑟琳·马歇尔执导，欢快温馨的场景和壮观热情的水手踢踏舞征服了观众，让人迫不及待开启一段浪漫游轮之旅，《泰晤士报》《观察者》《每日电讯报》和《卫报》给出全五星好评！

万尼亚舅舅

疫情时期特别录制、伦敦西区2020年全新复排版契诃夫名作《万尼亚舅舅》在结束演出后，又重回哈罗德·品特剧院录制了这一五星作品。在全球大部分剧院仍处于黑暗之中时，给人们带来一剂警醒的力量和希望。被《旗帜晚报》誉为“我们时代的‘万尼亚舅舅’”。　　此版复排由奥利弗奖得主、出演过《美国队长》《控方证人》等剧的托比·琼斯，和因《霍比特人》《南方与北方》走红的理查德·阿米蒂奇领衔主演，录制版本还邀请到两度奥利弗奖得主罗杰·阿拉姆加盟，卡司阵容十分抢眼。剧本由康纳·麦克弗森全新改编，著名导演伊恩·里克森再度操刀，献上一部"完美"“尖刻”“精彩绝伦”的复排，获得包括最佳话剧男演员、最佳导演在内的四项奥利弗奖提名。　　契诃夫名作《万尼亚舅舅》讲的是精神信仰的幻灭，从另一个角度看蕴含着重建的希望：万尼亚舅舅和他的外甥女索尼娅常年住在乡下庄园，只有医生阿斯特罗夫偶尔来访。万尼亚舅舅日复一日庄园劳作、翻译著述和誊写稿子，都是为了索尼娅的父亲、他的姐夫谢列勃里雅科夫教授。对教授的崇拜，支撑了万尼亚舅舅半生辛苦的价值，然而教授带着新婚的年轻妻子回到庄园时，一切秩序和幻想都被打破了……

李尔王

如果你在寻找一版教科书式的《李尔王》，那一定就是当今世界上最棒的演员之一、伊恩•麦克莱恩演绎的这一版！　　年近80岁高龄的伊恩•麦克莱恩爵士以甘道夫、万磁王等角色深入人心，更是当今世界上最杰出的莎剧演员。在长达半个多世纪的演艺生涯中，他扮演过《李尔王》中大部分主要角色，更不止一次出演李尔王。此次复排之时他的年龄已经相当贴近原作中的人物年龄，为此注入了更为深刻的领悟。《卫报》盛赞麦克莱恩的表演“聪明、清醒、巨细无遗”，《泰晤士报》称其“细致入微又充满力量”。　　去年在齐切斯特节日剧院开演后，场场爆满的销售盛况将这部五星制作一路推向了西区舞台。导演乔纳森•蒙比对莎士比亚这部充满残酷、暴力，又不失细腻与悲悯的戏剧进行了富有当代性的改编。　　作为莎士比亚戏剧双峰之一的《李尔王》，讲述了一个古代版的分家故事，年老昏聩的李尔王受到了虚伪而谄媚的大女儿和二女儿的哄骗，决定把自己的王土全部分给她们，而对于耿直的小女儿考狄利亚则一无所予。没想到分家之后，李尔王在大女儿和二女儿家先后遭到了冷遇与凌辱，甚至在暴风雨中流落于荒郊野外。李尔疯了，却比从前更加明白孰是孰非。成为法兰西皇后的考狄利亚赶来解救父亲，恶人都遭到了恶报，但考狄利亚也被杀死，李尔王伤心地死在了她身旁。　　制作此版复排的齐切斯特节日剧院是英国标志性的地方剧院，以其高水准的演出质量、与当地社群、青年艺术家的合作而闻名，作品经常有机会转移到伦敦上演。

青衣

1979年，十年浩劫的阴霾一扫而空。某剧团决定复排当年的名戏《嫦娥奔月》。时运不济、渐已过气的柳如云（潘虹 饰）和当红名角李雪芬（王玉兰 饰）暗中较劲，结果出人意料的是初出茅庐的戏校学生筱燕秋（徐帆 饰）乌鸦变凤凰，从一个给角儿们端茶倒水、跑龙套的小人物，一跃成为剧团复排名作《奔月》的挑大梁人物。担任嫦娥A角的燕秋首演一炮而红，令任B角的李雪芬五味杂陈。如日中天的筱燕秋人戏不分，爱上扮演后羿的乔炳璋（谭阳 饰），而她和李雪芬宿命般的冲突也导致了其事业和命运的突变。从天上落到地下的筱燕秋无奈嫁给相貌粗蠢的交警面瓜（傅彪 饰）。离开广寒宫的“嫦娥”，身处茶米油盐的世俗烦恼中，念念不忘舞台中央那缱绻柔美的一招一式，一颦一笑……　　本片根据毕飞宇的同名小说改编。

红色

“我的一生中只害怕一件事，就是有一天，黑色会吞没红色。” 这部《红色》由著名编剧约翰·洛根（John Logan）根据美国抽象派画家马克·罗斯科（Mark Rothko）的人生经历创作，该剧如罗斯科本人的艺术哲学一样，在大块铺陈的浓烈色彩之中，引导人们去探究抽象背后的情绪与精神表达。 约翰·洛根曾凭借《角斗士》、《飞行家》、《雨果》等电影多次获得奥斯卡最佳编剧提名，这部2009年首演于伦敦丹玛尔仓库剧院、后转到纽约百老汇的舞台作品，斩获了包括最佳话剧奖、最佳导演在内的六项托尼奖。时隔9年，英国首个复排版本集结了重要首演班底，包括因此而获得托尼奖的导演迈克尔·格兰达吉（Michael Grandage）再次操刀执导，原版卡司阵容、拥有奥利弗奖托尼奖与艾美奖提名的阿尔弗雷德·莫里纳（Alfred Molina）再度出演罗斯科，对人物的理解可谓给出了教科书式的演技示范；《逍遥法外》里的新星阿尔弗雷德·伊诺克（Alfred Enoch）加盟，献上绝佳的西区首秀。 “你看到了什么？”在年轻助手的注视中和新一代艺术家的挑战下，罗斯科迎来了自我的挑战：如果在委约创作中无法平衡艺术追求与商业回报，一切还是否要继续？